http://www.kommersant.ua/doc.html?DocID ... ueId=41427
Секстет представил себя оркестром
// Украинские музыканты прошлись по эпохам
концерт классика
Во вторник в Национальном доме органной и камерной музыки выступили сопрано Ольга Швыдка и камерный ансамбль "Киев". По мнению ЮЛИИ Ъ-БЕНТИ, им удалось доказать, что маленькой группке из шестерых музыкантов вполне по силам оркестровая и оперная классика.
Камерный ансамбль "Киев" был основан 15 лет назад молодыми выпускниками Киевской консерватории. Его возглавила пианистка Милана Чернявская. Начал коллектив довольно ярко: гастроли по Японии в первый же год существования, затем – победы на Международном фестивале фортепианной и камерной музыки имени Владимира и Регины Горовиц (I премия) и Международном конкурсе камерных ансамблей имени Витторио Гуи во Флоренции. Теперь же от первого состава осталась только виолончелистка Анна Нужа, ставшая художественным руководителем ансамбля.
Представленная во вторник новая программа "Киева" полностью выдержана в традициях Дома органной и камерной музыки, где ансамбль в последние годы выступает с завидной регулярностью: музыка – старинная, композиторы – известные. Однако разница между "обычным" концертом в этом зале и нынешним просто колоссальная.
Благодарить за это нужно каждого из музыкантов отдельно. Трудно сказать, в какой из киевских команд не играют скрипачи Кирилл Шарапов и Юрий Степин, альтист Андрей Чоп и пианистка Инна Довбня. И в каком из залов Киева не выступала Ольга Швыдка, по официальному статусу – солистка Ансамбля имени Лятошинского.
Известные оркестровые и оперные партитуры секстет играл в переложениях для струнного квартета, фортепианного квинтета или голоса с сопровождением ансамбля. На фоне высокого инструментального качества не подвел и голос госпожи Швыдкой, который в сложнейших фиоритурах арий Баха и Моцарта звучал гибко, идеально точно и – что особенно важно – стилистически достоверно.
Равновесие было даже в том, что "частичному" воспроизведению оркестровой фактуры соответствовало неполное исполнение крупных сочинений мастеров прошлого. В открывавшем концерт барочном блоке программы прозвучали части из Бранденбургского концерта #3, Сюиты #3, "Рождественской оратории" Иоганна Себастьяна Баха, ария Дидоны из оперы "Дидона и Эней" Генри Перселла и ария Странника из оратории "Триумф Юдифи" Антонио Вивальди. В классицистской части ансамбль "Киев" остановился на Моцарте: рондо (с замечательными каденциями Кирилла Шарапова), арии из мотета "Exultate, Ubilate", арии Сюзанны из "Свадьбы Фигаро" и "Аллилуйи".
Чтобы четче разделить эпохи, виолончелистка Анна Нужа между концертными блоками исполнила три сольные пьесы: философски – "Пастораль" Баха и чуть расфокусированно – быстрые Allegro Spirituoso Жана Батиста Сенайе и Allegro Йозефа Гайдна.
Заключительный сольный блок Кирилла Шарапова (импрессионистская пьеса "В стране лотоса" англичанина Сирила Скотта и "Венецианский карнавал" Никколо Паганини в версии для скрипки с сопровождением альта и виолончели) абсолютно выбивался из предшествующей программы, поэтому воспринимался не иначе как анонс.
добавлено спустя 1 час 1 минуту:
http://www.eizvestia.com/pt/full/27567
Молодежь ансамбля «Киев» мобилизовала старейшин
В Доме органной музыки прошел концерт камерного ансамбля «Киев». Коллектив известен жителям столицы уже не первый год, однако в сравнении с первоначальным составом теперь в нем играют еще два замечательных скрипача: Юрий Степин и Кирилл Шарапов.
Из бывших остались руководитель ансамбля Анна Нужа (виолончель), Андрей Чоп (альт) и Инна Довбня (фортепиано, клавесин). По устоявшейся традиции, коллектив проводит свои концерты совместно с Ольгой Швыдкой (сопрано).
Омоложение ансамбля за счет Степина и Шарапова позволило включать в программы невероятно виртуозные произведения и одновременно мобилизовать дух старейшин. В результате — великолепные мастерство и уровень звучания. В общем-то, наличие превосходных музыкантов — не новость для «Киева». Необычно другое: ансамблевая чуткость и безупречная слаженность, умноженные на страстную увлеченность.
Программа вечера основывалась на произведениях композиторов XVII-XVIII веков. Львиная доля принадлежала перу Баха и Моцарта, к ним добавились менее известные арии из опер и ораторий Генри Перселла, Антонио Вивальди и часть из дивертисмента Йозефа Гайдна. В силу того, что Дом органной музыки привычно отказывается от печатных программок, для большинства слушателей таинственными незнакомцами остались французский композитор начала XVIII века, реформатор жанра скрипичной сонаты Жан Батист Сенайе и английский композитор и писатель минувшего века, философ-мистик Сирил Скотт. Фантастическая «Страна лотоса» Скотта-Крейслера зазвучала ярким стилевым контрастом на фоне галантной старины основной части программы. Наконец, настоящим чудом был «Карнавал» Паганини для скрипки, альта и виолончели. Солирующаяскрипка Кирилла Шарапова продемонстрировала, кажется, все свои выразительные возможности в произведении, которое по праву можно назвать энциклопедией приемов игры на струнных. Лауреат многочисленных конкурсов 25-летний Шарапов (уже сейчас его называют одним из лучших украинских скрипачей) задал виртуозно-шутливый тон всему концерту, который подхватили остальные музыканты. Оксана Швыдкая весело пела пассажи любой сложности (стоит добавить, что сложные партитуры она исполняла наизусть), Андрей Чоп и Юрий Степин кокетничали с Анной Нужой, перебрасываясь музыкальными фразами, словно теннисным мячиком, Нужаклала виолончель на колени наподобие гитары (шпиль при этом находился в сантиметре от ноги альтиста) и ловко щипала струны руками. В произведении на бис — пиччикато из балета «Раймонда» Александра Глазунова — музыканты и вовсе отказались от смычков, завершив вечер щекочущим звучанием пиччикато, словно хотели окончательно защекотать и рассмешить зал.
Автор: Любовь МОРОЗОВА
02.11.2007 № 193(726)
Камерний ансамбль "Київ"
1 сообщение
• Страница 1 из 1
1 сообщение
• Страница 1 из 1
Вернуться в Камерно-инструментальная музыка
Кто сейчас онлайн
Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и гости: 0

