сподіваюся, що ти це не серйозно. При всій повазі до тебе, особисті речі не можна переносити на загальну ситуацію. І навіть у тому, про що ти пишеш, повір йдеться про "боротьбу за правду", просто "за гроші" такі речі не робляться.
Крім того, всіх київських журналістів вже давно дістали "привиди замовлень", яких НЕМАЄ (зараз йдеться про те, щоб добре називати поганим). Є робота, яку кожний робить в міру свого таланту і розуміння ситуації. Є не одна правда і не одна можлива позиція, і це теж правда. І є право журналіста називати погане поганим, тому що якщо воно добре, то другий чи третій критик все одно назве це добрим, якщо воно дійсно добре. Суди не мають і не повинні мати владу над оціночним судженням критика, хай він навіть пише про мегазірку. У мегазірок теж бувають невдачі, вони теж змінюються, і писати про це треба не добре чи погано, а ТОЧНО. крапка.

Я не маю на увазі замовлення "особистого характеру", а не грошові. Я написала цей пост щоб підняти тему захисту прав митців від непрофессіональних журналістів.
Якщо не буде страху перед тим, що будь який митець зможе подати в суд на журналіста, який безпідставно звинуватив його в тому, чого не було, то кожен журналіст, навіть непрофесійний, зможе написати купу казок про те, що начебто той-то сказав те-то, а той-то виглядав в непристойному вигляді там-то і казав те-то (при тому, що насправді того не було).
Чому естрадні зірки мають право подавати в суд на видання різні, а академічні музиканти - ні?

І особисті речі тут зовсім ні до чого...

Подавати всі мають право - вигравати такі суди вони не мають право... та й не розумно це. і контроль за тим, про що ти говориш, здійснюється не через суд, а через видання, у якому є редколегія.
Крім того, є два види "негативу". наприклад, якщо диригент поганий як диригент і у ньго був жахливий виступ - це одне. якщо диригент займається корупцією (бере хабарі, підробляє конкурсні бюлетні і т. д.) - це друге. перше - музична критика, друге - практично чиста журналістика, де бажано мати свідків, мати, на кого посилатися, і вміти аргументувати. коли ж музикант зможе подавати до суду за те, що критик написав, що він - поганий музикант, тоді й закінчиться музична критика як така. Тобто ми тут всі знаємо, що твоя "кревна подруга" рецензуванням, дякувати Б-гу, не займається. але по твому посту цього не зрозуміти!

Я маю на увазі як суто профессійні "наклепи", так і побутові речі. Тобто обидва види "негативу". Нажаль, в нашій країні всіх цікавить лише другий варіант твого, Бука, негативу - тому за перший варіант і судитися нема сенсу, адже першого рода "неготивові" суд - публіка.

Елка, я тобі скажу так. Якщо заборонити "професійні наклепи", то не стане і "професійної правди". тобто заради другого треба вчитися миритися з першим. а на "побутові" не звертати уваги або робити навіть з того позитивні висновки. от я теж намагаюся цьому зараз вчитися, хоч дається, чесно, дуже важко...

До речі, ти не права. Перший вид негативу теж всіх дуже і дуже цікавить, я навіть мала серйозні особисті розмови з деякими нашими митцями на цю тему. Правда, легше взагалі ні з ким не спілкуватися, але у наших умовах це все одно неможливо. От недавно мені одна хороша людина нагадала, що критикам поважних західних видань заборонено знайомитись і спілкуватися з персонажами заміток. Але у нашій ситуації, де достовірну інформацію можна отримати лише від самих музикантів, здається, важливіше інше - не втрачати внутрішнє відчуття незалежності і певної відстроненості від процесу.

Бука писал(а):. а на "побутові" не звертати уваги або робити навіть з того позитивні висновки. от я теж намагаюся цьому зараз вчитися, хоч дається, чесно, дуже важко...

Ну дивись, наприклад давнішні історії з Станковичем та Матюхіним в прессі. Чи скажешь, тоді їм не варто було звертати на це увагу? То ж явно не профессійні якості цих талановитих людей було винесено на суд читачів....

Бука писал(а):До речі, ти не права....

Я кажу про загальну публіку, а не чисто музичну.

Ёлка писал(а):Ну дивись, наприклад давнішні історії з Станковичем та Матюхіним в прессі. Чи скажешь, тоді їм не варто було звертати на це увагу?

а до чого тут суд? суд вирішує суто формальні речі, а там йшлося, грубо кажучи, про дружбу. Ти ж не будеш казати, що дружби немає і вона нічого не означає? не будеш. просто у тій ситуації треба було довести, що "незважаючи на..." все правильно!

Все складося так, як і мало скластися - спільнота захистила тих, хто для неї дорогий і потрібний. І правильно зробила, тут я усіма руками і ногами за. були одні статті - і відповідь з'явилися інші. Тобто "природніми", адекватними методами все було поставлене на свої місця.

Так, тут я згодна. (хоча спільнота розділилася)
А в суд в такому випадку подають на моральний збиток. Просто в нас ще не було прецендентів (чи як там воно пишеться)

для морального збитку у грошовому еквіваленті треба довести формальну неправоту. а що там саме формально неправильно? у тому-то й справа, що формальна правота - це не завжди добре, бо у ній немає повноти життя. от, Елка, ми дійшли до філософії:)

А "довести" - то вже справа адвоката

Ось витяги із Закону України "Про друковані засоби масової інформації (пресу)"

Стаття 3.
(…)
Забороняється використання друкованих засобів масової
інформації для:
втручання в особисте життя громадян, посягання на їх честь і
гідність; (…)

Стаття 37. Спростування інформації

Громадяни, юридичні особи і державні органи, а також їх
законні представники мають право вимагати від редакції друкованого
засобу масової інформації опублікування ним спростування поширених
про них відомостей, що не відповідають дійсності або принижують їх
честь та гідність.
Якщо редакція не має доказів того, що опубліковані нею
відомості відповідають дійсності, вона зобов'язана на вимогу
заявника опублікувати спростування їх у запланованому найближчому
випуску друкованого засобу масової інформації або опублікувати
його за власною ініціативою.
Спростування повинно бути набрано тим же шрифтом і поміщено
під заголовком "Спростування" на тому ж місці шпальти, де
містилося повідомлення, яке спростовується.
Обсяг спростування не може більше ніж удвічі перевищувати
обсяг спростовуваного фрагменту опублікованого повідомлення або
матеріалу. Забороняється вимагати, щоб спростування було меншим,
ніж половина стандартної сторінки машинописного тексту.
Спростування може бути підготовленим у формі відповіді, обсяг
якої не перевищує спростовуваного матеріалу. (…)

ВІДПОВІДАЛЬНІСТЬ ЗА ПОРУШЕННЯ СВОБОДИ ДІЯЛЬНОСТІ
ДРУКОВАНИХ ЗАСОБІВ МАСОВОЇ ІНФОРМАЦІЇ

Стаття 41. Підстави відповідальності

Редакції, засновники, видавці, розповсюджувачі, державні
органи, організації та об'єднання громадян несуть відповідальність
за порушення законодавства про друковані засоби масової
інформації.
Порушеннями законодавства України про друковані засоби
масової інформації є: (…)
4) порушення положень статті 3 цього Закону;
(…)
За ці порушення винні особи притягаються до дисциплінарної,
цивільно-правової, адміністративної або кримінальної
відповідальності згідно з чинним законодавством України.(…)

http://www.cje.org.ua/ - не помню, была ли тут эта ссылка...

http://www.kultura-portal.ru/tree_new/c ... _id=100442
Вот пример принципиальной и грамотной музыкальной критики.
Хоть звездой назови...
В Москве прошли три вокальных концерта

Дмитрий МОРОЗОВ


Как ни парадоксально, Москва, претендующая на статус одной из музыкальных столиц, располагающая рядом музыкантов и даже целых коллективов, принадлежащих к мировой элите, регулярно принимающая у себя лучших из лучших, все еще не может избавиться от провинциального менталитета, причем в той сфере, где ей уж точно есть чем гордиться. В числе характерных проявлений этого провинциализма одним из первых можно назвать тотальное злоупотребление словом "звезда". Причем тут провинциальный менталитет? Да при том, что этим эпитетом у нас зачастую награждают просто на том основании, что данный имярек более-менее регулярно выступает на той или иной знаменитой сцене. И неважно, что он поет там подчас преимущественно партии второго плана, что его гонорары существенно ниже, чем у многих других выступающих на тех же подмостках, что его имя известно лишь небольшой горстке завсегдатаев. Все равно: раз выступает - значит, звезда.

И вот с изумлением обнаруживаешь в цикле "Звезды мировой сцены", проводимом Московской консерваторией в стенах БЗК, имя баса Александра Виноградова. Признаться, ни тогда, когда в конце 90-х годов этот молодой певец делал свои первые шаги в Москве, ни позднее, в Берлине, ничего звездного мне в нем заметить не удалось. Неплохо обученный и достаточно профессиональный вокалист с весьма заурядными данными и без намека на индивидуальное своеобразие - я уж не говорю про харизму, без которой звезд не бывает в принципе. Такой не испортит ансамбля и на хорошем среднем уровне споет свою партию в спектакле (например, Пимена в "Борисе Годунове" в Берлинской Штаатсопер, где, впрочем, рядом с подлинной звездой Рене Папе - Борисом он выглядел более чем скромно). Но вот слушать его в сольной камерной программе на протяжении целого вечера - настоящее испытание. Вроде бы сделано добротно, и немецкий (в Брамсе и Вольфе) совсем неплохой, но звучит все с усыпляющим однообразием. А когда доходит черед до романсов Чайковского и Рахманинова, убеждаешься окончательно, что эта так называемая "звезда" способна разве только "доложить" публике общий смысл того или иного романса. И тут даже маститый концертмейстер Семен Скигин не поможет...

Спустя день после Виноградова в Камерном зале ММДМ проходил концерт итальянского баритона Паоло Бордоньи, которого москвичи помнят по блистательному исполнению партии Дандини в россиниевской "Золушке" с Теодором Курентзисом. У него вроде бы оснований именоваться звездой куда как больше. Но устроители этого концерта оказались скромнее, поименовав Бордонью, да и то не в афише, а в аннотации, "одним из лучших баритонов мира". Это, впрочем, тоже некоторое преувеличение. Справедливее было бы утверждение, что Бордонья входит в число лучших россиниевских певцов. И именно арии из опер Россини оказались гвоздем программы его московского концерта, первоначально включавшей только арии Моцарта. Последние, впрочем, тоже были хороши, но в россиниевских ариях Бордонья был поистине неподражаем. Он пел их не только с отменной техникой, но еще и с блистательным артистизмом, чувствуя себя даже на концертной эстраде весьма непринужденно. Такой исполнительской свободе и естественности большинству наших певцов остается только завидовать. И с харизмой у Бордоньи также все в порядке. Единственное препятствие к тому, чтобы считаться настоящей звездой, - некоторая ограниченность его репертуара и голосовых ресурсов.

Зато американка Дженнифер Лэрмор, выступившая еще несколько дней спустя в КЗЧ в рамках филармонического цикла "Звезды мировой оперы в Москве", принадлежит, бесспорно, к числу настоящих, признанных звезд первой величины. Или, вернее сказать, принадлежала еще совсем недавно. В последние годы знаменитая певица, блиставшая на подмостках Метрополитен Опера, Ковент Гарден и многих других, хорошо знакомая оперной публике по многочисленным записям, пребывает не в самой лучшей форме и практически завершила свою исполнительскую карьеру. Тем не менее вряд ли можно сказать, будто Лэрмор пела плохо. Пусть даже голос во многом утратил свою звучность, особенно, в нижнем регистре, пусть временами несколько хромала чистота интонации, однако сохранившееся мастерство помогло ей в целом сохранить лицо. И если, скажем, на "Итальянку в Алжире", некогда входившую в ее коронный репертуар, техники уже не хватало, то, например, ария Береники из оперы Гайдна была исполнена по-настоящему хорошо. Артистизм и женское обаяние довершили дело: концерт прошел с большим успехом. Другое дело, что такие вот концерты гораздо уместнее было бы проводить в рамках специального абонемента "Звезды XX века", какового пока не существует...

Зато другому участнику этого концерта, дирижеру Михаилу Татарникову, пристало бы фигурировать в реально существующем филармоническом абонементе "Звезды XXI века". Правда, этот абонемент - только для солистов, а не для дирижеров, которым до сих пор не отводилось в нем самостоятельной роли. Для них существует другой абонемент, организуемый филармонией совместно с НФОРом: "Дирижерская элита XXI века. New generation". И Татарников, стоявший в этот вечер за пультом НФОРа, - несомненный кандидат на участие в нем. В Москве этого дирижера пока не знают, а вот в Мариинке, где он дебютировал в 2006 году, на его счету уже несколько постановок. Под управлением Татарникова НФОР превосходно сыграл не только почти всегда удающихся ему французов - в данном случае Бизе и Форе, но и Моцарта с Гайдном, каковых вряд ли можно отнести к числу коньков этого коллектива. Гайдна они, кажется, вообще еще не играли, но, судя по тому, как прозвучали увертюра к "Аптекарю" и вступление к арии Береники, эта музыка, редко хорошо получающаяся у больших оркестров, вполне им подвластна. А увертюру и несколько фрагментов из "Итальянки в Алжире" под управлением Татарникова можно смело отнести к числу лучших россиниевских исполнений НФОРа. Не будем уподобляться тем, кто по поводу и без повода разбрасывается словом "звезда", но несомненно одно: у этого дирижера - большое будущее.
-------------------------------------------------------------------------

Скажу, что у нас понятием "звезда" разбрасываются и в академической музыке Не на прямую, возможно, но неосторожно, безусловно. Я помню концерт итальянской оперной примадонны - уже немолодой с довольно уставшим голосом, но очень грамотной и техничной в прошлом певицы. Которая на верхах проваливала звук на шепот. Лючия Алиберти ее звали. Никто нигде из вежливости не написал правды. Во-первых, потому что ее привезли Итальянские посольство и институт (ну и что в конце концов из этого следует, разве она не может теперь петь не очень хорошо поэтому?) А во-вторых, зачастую пишут люди, далекие от понимания профессиональных тонкостей - в лучшем случае, а в худшем - просто безграмотные авторы. Совершенно безграмотные, без профессиональной музыкальной подготовки - ни в плане образования, ни в качестве грамотных, много знающих любителей (ведь есть любители, столько слушающие записей и живой музыки, что за пояс заткнут не одну "консерваторку" с дипломом).

Вот статья грамотного критика в "Киевском телеграфе". Только она о чем угодно, но не о концерте.
Я с очень короткими и супер-восторженными оценками первого абзаца не согласна, успех у публики не всегда показатель высокого качества. Но она очень технична, эта сеньора, этого не отнять.

Примадонна из Сицилии

--------------------------------------------------------------------------------


В Колонном зале имени Лысенко Национальной филармонии Украины состоялся концерт звезды итальянского бельканто, "последней примадонны", как ее называет критика, Лючии Алиберти. Его без преувеличения можно назвать триумфальным. Он стал финалом и кульминацией цикла "Золотые страницы итальянской музыки", который проводился при содействии Посольства Республики Италия в Украине, а также Итальянского института культуры в Украине.

--------------------------------------------------------------------------------

Госпожа Алиберти в сопровождении Киевского камерного оркестра под управлением Романа Кофмана исполнила арии из опер Доницетти и Верди. Более чем двадцатилетняя мировая карьера (перечисление всех известнейших театров и концертных залов Европы и Америки, где выступала певица, займет слишком много места) не повлияла на состояние ее голоса, который звучит по-молодому уверенно и тембром напоминает голос легендарной Марии Каллас, а по технике может сравниться разве что с возможностями непревзойденной Джоан Сазерленд.

В Киев примадонну пригласил дирижер Роман Кофман. Было заметно, что певица просто в восторге от маэстро. Она называла его высоким профессионалом, джентльменом, постоянно брала за руку и оказывала всяческие знаки внимания. Вообще же, итальянская оперная дива, как истинная сицилианка, вела себя на пресс-конференции очень естественно и непринужденно: поздоровалась за руку с каждым из немногочисленных журналистов, искренне, как старого друга, обнимала художественного руководителя филармонии режиссера Владимира Лукашова, почувствовав в нем родную душу (первая профессия Владимира Анатольевича — певец). Лючия постоянно шутила по поводу своего длинного носа и подсказывала фотографам, с какого места ее лучше снимать.

Артистка была откровенна с журналистами, с удовольствием отвечала на вопросы без малейшей тени высокомерия. Она сообщила, что принимала участие как в исторических проектах, так и во множестве модерновых постановок классических опер. Правда, когда приходится выходить на сцену в брюках вместо платья, изображая Виолетту из "Травиаты" Верди, она чувствует себя дискомфортно. Любит исполнять музыку, в которой господствуют не пылкие страсти, а сдержанные чувства. Отвечая на вопросы личного характера, сообщила, что ни мужа, ни детей у нее нет, и это ее личный выбор. Ее избранник должен обладать мягким характером, быть джентльменом и, кроме того, — открытым, откровенным человеком. А поскольку эти три качества в одном мужчине трудно найти, госпожа Алиберти до сих пор находится в поисках своего принца. Стройную фигуру сохранила, соблюдая строгую диету. Хотя все-таки вечером, после шести, иногда позволяет себе съесть итальянское мороженое, прославленное на весь мир.

Идея украинских гастролей у итальянской примадонны появилась полгода назад, когда она выступила в концерте в Бонне с Бетховенским симфоническим оркестром, которым вот уже несколько лет руководит киевлянин Роман Кофман.

Примадонна просто очаровала маэстро Кофмана и как певица, и как человек. На его вопрос: "Хотите ли вы петь в Киеве?" — звезда ответила: "Да. В любое время". Тогда Роман Кофман позвонил в Национальную филармонию, и праздник состоялся при активном содействии господина Никколо Болоньи, директора Итальянского института культуры в Украине. Лючия Алиберти высоко оценила его организаторский талант и сказала, что, в отличие от большинства ее соотечественников, которые любят опаздывать на деловые встречи на час-другой, он очень пунктуален. Господин Болоньи в свою очередь заявил, что среди итальянцев есть и хорошие организаторы и что концерт итальянской оперной звезды — это только начало, а главное — впереди.

----------------------------------------------------
Эта статья написана для газеты, ОЧЕНЬ далекой от тонкостей музыкальной критики. У нее свои подходы и требования к материалам - поменьше культуры, а побольше "из жизни звезд" или жареных социальных вопросов. И автор эти требования удовлетворила.

Кто-то был на этом концерте?

Что интересно, именно в "Телеграфе" после премьеры "Бала" было хоть немного анализа спектакля и исполнения.

На Алиберти я не ходил, но вспомнил, как недавно приезжали тенор и сопрано, и последняя в афишах объявлялась как "Виолетта XXI века", но, благо, есть Ютуб, я их послушал и не пошел.
Надоело, что нам такое привозят, подают как звезд, и думают, что мы это съедим.

Касательно Алиберти, я ее тоже уже послушал на Ютубе, и скажу относительно опубликованных оценок, что в тембре действительно есть что-то калласовское, но поприятнее. А вот техника, хоть и не плоха, но вот до Сазерленд точно не дотягивает, а до Силлз тем более. Мало того, были и есть певицы поющие и более крепкие партии, но с техникой получше. Но главный недостаток Алиберти - это отсутствие вкуса. Несколько раз прослушал каденцию в двух исполнениях каватины Нормы, но так и не понял. А каватина Лючии со спектакля вообще в шок повергла, она уже там сцену сумашествия устроила.
Пошел бы я на нее?.. Подумал бы, скорее всего, если было бы свободное время.


И еще о звездах. Цитата из статьи, посвященной концерту памяти Каллас (полный текст приводил в соотвествующей теме) - http://kommersant.ua/doc.html?DocID=114 ... Id=7000075

Мифом, созданным вокруг Марии Каллас, ее карьеры и личной жизни, можно объяснить многое. Например, аншлаг на концерте в Национальной филармонии – аналогичная программа, но без имени легендарной певицы в названии, пожалуй, не вызвала бы такого ажиотажа.

А автор у зрителей спросила? Не знаю, как те, кто пришел по пригласительным, но те, кто пробивался, доставал билеты, точно шли на наших исполнителей и на Трифонова, который уже не раз выступал в Киеве, и у которого есть тут поклонники.

И еще по поводу журналисткой этики и в связи с этим концертом возник один вопрос.

http://www.kommersant.ua/Doc.html?docId=1140831

С концертом, посвященным 85-летию со дня рождения одной из величайших певиц ХХ века Марии Каллас, Национальная филармония, конечно, немного припозднилась: гениальная оперная дива появилась на свет в декабре 1923-го. Возможно, на эту трехмесячную задержку повлияло то, что программу вечера очень долго утрясали и список арий и исполнителей за это время успел не раз измениться. В итоге слушатель смело может рассчитывать на следующее: Симфонический оркестр Национальной филармонии под управлением Николая Дядюры, которому вырванные из контекста оперные номера удаются блестяще; взгляд на репертуар, в котором блистала Каллас, и режиссуру Ирины Нестеренко, не только выстроившей разрозненные фрагменты из опер Беллини, Россини, Верди и Бизе в единую композицию, но и предложившей собственную постановочную версию второго акта пуччиниевской "Тоски". Третья и, пожалуй, самая важная составляющая концерта – это вокалисты (многие из них, кстати, довольно скептически относятся и к творчеству Марии Каллас, и к культу ее личности). Бас Сергей Магера, сопрано Виктория Ченская, Оксана Крамарева и Ольга Фомичева, баритоны Станислав Трифонов и Анатолий Юрченко, а также тенор Сергей Пащук – эти имена завсегдатаям филармонии прекрасно знакомы. Сюрпризов же стоит ожидать от исполнителя партии Каварадосси Юрия Ковальчука – студент Национальной музыкальной академии, похоже, уже получил пропуск в элитарный клуб оперных звезд.

Вот должны были ли писать то, что выделенно жирным шрифтом. Это конечно оправдывает исполнителей перед поклонниками, но немного дискредитирует организаторов, которые газету на концерт аккредитовали. К тому же эту информацию, скорее всего, журналисты могли получить с нашего форума (другие источники пока не обнаружены), выходит мы уже числимся, как надежный источник

Статья о концерте в Москве Е.Кисина 8 лет назад. Скоро он вновь в БЗК будет играть. Возможно, автор права, и Кисин что-то сделал "не так", но зачем этот ернический стиль, где скромность критика? Статья просто грубейшая, и я знаю почему - Кисин оторвался от Москвы, он космополит - отсюда просто враждебный, издевательский тон этот весь...
http://www.kommersant.ru/doc-rss.aspx?DocsID=302655