http://www.kommersant.ua/doc.html?DocID ... ueId=41345

Молодых пианистов одолела ветреность
// Победителей конкурса памяти Горовица рассудила погода
классическая музыка

В выходные на Летней эстраде Мариинского парка в рамках Х Международного фестиваля "Киевские летние музыкальные вечера" выступили лауреаты международных фортепианных конкурсов. Из-за погоды участники оказались в неравных условиях: Арсению Аристову и Александру Пироженко пришлось выступать под проливным дождем для спрятавшихся под зонтиками слушателей, а Алексею Чернову и Артему Ясинскому – в солнечную погоду при аншлаге.
Программа Х Международного фестиваля "Киевские летние музыкальные вечера" преодолела свой кульминационный пункт – два концерта победителей Международного конкурса молодых пианистов памяти Владимира Горовица. Впрочем, в выборе четверых молодых и совсем юных пианистов, выступавших на Летней эстраде Мариинского парка в субботу и воскресенье, есть нюансы. Арсений Аристов и Артем Ясинский – лауреаты конкурса этого года (II и VI премии в средней группе). На IV Международном конкурсе памяти Владимира Горовица вторую премию взял самый старший участник нынешних концертов – петербургский музыкант Александр Пироженко. А вот замечательный московский пианист Алексей Чернов, по достоинству оцененный публикой и жюри около десяти других международных конкурсов, в соревновании этого года даже не прошел в финал. И здесь стоит снять шляпу перед дирекцией Международного благотворительного фонда конкурса Горовица, которая не только уважает решение профессионального жюри, но и не брезгует мнением широкого круга киевских любителей музыки, благодаря чему Алексей Чернов оказался в программе "Киевских вечеров...".
Впрочем, главными героями субботнего концерта стали все же не солисты, а артисты Национального симфонического оркестра. Дирижер Владимир Сиренко собрал музыкантов на Летней эстраде для репетиций еще в три часа дня, и до семи вечера оркестр в полной мере испытал на себе прелести летней киевской погоды: холод, непрекращающийся ливень и сильный ветер, задувающий дождь на сцену. Настроение дирижера не смог улучшить ни рассказ импресарио фестиваля Ирины Полстянкиной о том, что даже Мстиславу Ростроповичу приходилось руководить оркестром в дождь под открытым небом, натянув на голову спортивную шапочку, ни заполненные плотными рядами зонтов скамейки перед сценой. Но, несмотря на непогоду, концерт все же начали (в первые годы фестиваля в подобных случаях концерты переносили в Колонный зал филармонии, теперь же решили играть при любой погоде).
Владимир Сиренко показал начало Второго концерта для фортепиано с оркестром Мориса Равеля (того, который был написан для одной левой руки и посвящен травмированному во вторую мировую войну пианисту Паулю Витгенштейну), однако со сцены полились не "волшебные звуки музыки", а некий нечленораздельный басовый гул – усилители звука на низких частотах, как оказалось, также не могли совладать с сильным ветром. По-эстрадному громкое вступление Арсения Аристова стало поворотной точкой вечера: оно не только "вызвало на дуэль" оркестр, но и дало начало азартному сопротивлению стихии. Концерт Равеля прозвучал несколько форсированно и чуть резковато – но того требовали обстоятельства. В аналогичных условиях Александру Пироженко пришлось исполнять Второй концерт Шопена. И хотя у него рояль также был без подогрева, пианисту каким-то образом хватило деликатности и мужества не исказить шопеновскую лирику до неузнаваемости.
В относительно солнечное воскресенье свободных мест не было уже до начала концерта, хотя на Летней эстраде, в отличие от филармонии, нет никаких ограничений: слушатели свободно приходят и уходят, листают журналы, пьют пиво с мороженым и тихонько разговаривают по телефону. Публика со свободными от зонтов руками не жалела аплодисментов, встречая и провожая Алексея Чернова и Артема Ясинского. Четвертый концерт для фортепиано с оркестром Бетховена в исполнении господина Чернова и Национального симфонического оркестра был лучшим в эти дни – с безупречно тонким туше солиста, идеальным попаданием в скупую бетховенскую лирику второй части и уж слишком хорошим ансамблем пианиста с оркестром. Финал двух дней – Первый концерт Чайковского в исполнении Артема Ясинского – тоже оказался идеальным попаданием, но только в народную память о I конкурсе Чайковского и американском пианисте Ване Клиберне, победившем тогда именно с этим концертом. Поэтому финальные овации здесь были явлением одновременно непосредственно-искренним и исторически-подсознательным.
ЮЛИЯ Ъ-БЕНТЯ

добавлено спустя 21 минуту:

тіпа анонс
http://www.kommersant.ua/Doc.html?docId=782218

Роберто Морин Перес в Мариинском парке

Давно званым хедлайнером завтрашнего концерта на летней эстраде Мариинского парка станет испанский гитарист Роберто Морин Перес. В придачу к огромному исполнительскому опыту, множеству побед на конкурсах и гастрольным турам господин Перес окончил музыковедческий факультет Мадридского университета и даже успел поработать в издательстве The Andrus Segovia Archive. Тем не менее в Киев он везет не архивные раритеты, а одну из самых популярных гитарных партитур – Concierto de Aranjuez Хоакино Родриго, на мелодии которого покушался в альбоме "Sketches of Spain" Майлс Дэвис.
Роберто Морин Перес будет выступать с Национальным симфоническим оркестром, но на этот раз одним лишь аккомпанементом его роль не ограничится. В "Шотландской фантазии" Макса Бруха будут солировать выходцы из "оркестрового народа" – скрипачка Елена Пушкарская и арфистка Наталья Измайлова (ее подробные дневниковые записи о каждом выступлении коллектива когда-нибудь обязательно издадут, и это, возможно, будет лучшая из книг о его истории). Сочетание скрипки и арфы уже само по себе неожиданно. Но не менее любопытен и композитор, пока знакомый нашим меломанам только по иногда звучащим в Киеве синагогальным вариациям "Кол Нидрей". Еще одна участница концерта 19-летняя австрийская скрипачка Алина Пинхас, уже успевшая прославиться конкурсными победами, исполнит хрестоматийную классику – Концерт для скрипки с оркестром Людвига ван Бетховена.
Летняя эстрада Мариинского парка / 14 (19.00)

добавлено спустя 1 минуту:

http://www.kommersant.ua/doc.html?DocID ... ueId=41349

Тяжелым шагом в отпуск
// проводили Национальный оркестр Алина Пинхас и Роберто Морин Перес
фестиваль

В субботу завершилась основная программа Х Международного фестиваля "Киевские летние музыкальные вечера". Предварительные итоги подводили австрийская скрипачка Алина Пинхас, испанский гитарист Роберто Морин Перес, впервые приехавшие в Киев, а также ушедший с сегодняшнего дня в отпуск Национальный симфонический оркестр. Двухчасовая программа с упором на национальный колорит собрала рекордное для нынешнего фестиваля количество слушателей.

Субботняя погода, а метеоусловия очень важны в случае концертов на Летней эстраде Мариинского парка, оказалась сущим везением: шедший весь день дождь как раз к семи вечера прекратился, что позволило как минимум тысяче слушателей разместиться на еще мокрых лавках перед эстрадой. Приблизительно еще столько же людей подтянулись в течение следующих двух часов.
Поскольку со следующей недели сцена "Музыкальных вечеров..." будет отдана в распоряжение учеников Международной летней музыкальной академии, субботний концерт можно считать завершением "взрослой" части фестивальной программы.
Впрочем, скорее "основной", чем "взрослой". Открывала вечер 19-летняя Алина Пинхас – австрийская скрипачка, уже успевшая прославиться не только блестящим владением инструментом (в Университете музыки и сценического искусства австрийского Граца ее педагогом является бывший киевлянин Борис Кушнир), победами на конкурсах и гастрольными выступлениями. В неформальных конкурсах Алина Пинхас без труда попала в число самых привлекательных девушек-исполнителей (недаром ее выступления любит снимать австрийское телевидение). Киевскую публику госпожа Пинхас также не разочаровала: появившись на сцене в светло-голубом платье и белом пиджаке с меховой опушкой, она позволила зрителям вволю собой налюбоваться, растянув исполнение бетховенского Скрипичного концерта на целый час. Национальный симфонический оркестр под управлением Владимира Сиренко начинал каждую из трех частей Концерта в одном темпе, а заканчивать их под влиянием солистки вынужден был совсем в другом, гораздо более спокойном. Алина Пинхас идеально чисто интонирует, однако ее игра со слишком уж ответственным отношением к каждому звуку (и, пожалуй, актерскими перегибами) иногда напоминала разгрузку вагона. И, что еще хуже, не всегда было понятно, первый или последний мешок сейчас "поднимают".
По-бетховенски мощно прозвучала и первая часть Concerto de Aranjez Хоакина Родриго в исполнении гитариста Роберта Морин Переса (ему также аккомпанировал Национальный симфонический оркестр): солист с удовольствием форсировал звук и в резких арпеджированных аккордах, и в ярких гитарных пассажах. Популярнейший концерт публика узнала только со второй части, прослезилась на первых звуках лирического гитарного соло, подхваченного оркестром, и тут же поверила ведущей вечера Светлане Корецкой – такую музыку можно написать не раньше, чем в 38, и только после медового месяца, проведенного в Аранхуэсе, летней резиденции испанских королей.
Окончание концерта отдали на откуп Национальному симфоническому оркестру. Для исполнения "Шотландской фантазии" Макса Бруха солистов нашли прямо среди оркестрантов: арфистка Наталья Измайлова исполняла соло в оркестре, а скрипачка Елена Пушкарская уступала своей австрийской конкурентке разве что качеством инструмента. У берлинского композитора начала ХХ века Макса Бруха, действительно гениально владеющего оркестровым письмом, оказался немного странный взгляд на Шотландию: каждая из частей его фантазии начинается чуть ли не похоронным маршем, а заканчивается на эмоциональном подъеме. С зарядом такой вот шотландской бодрости публика и проводила оркестр в отпуск.
ЮЛИЯ Ъ-БЕНТЯ

Дополню. В перечислении заслуг пианиста Чернова во время его выступления в Мариинском парке несколько приподнятые оценки. Он не поразил моих ожиданий, связанных с его непонятным непрохождением в финал Горовица. Так, играл, толково, НОРМАЛЬНО, как говорится, но без аффекта и катарсиса.
О Шотландской симфонии написано несколько "вообще". Там совершенно разная образность каждой части, и она была вполне внятно достигнута.
А вторая часть гитарного концерта начинается соло гобоя: "Популярнейший концерт публика узнала только со второй части, прослезилась на первых звуках лирического гитарного соло, подхваченного оркестром".
Кто кого подхватил и отчего прослезился...
Любопытно, безусловно, почитать бы дневник Измайловой. Интересный человек и хороший музыкант питерской закваски.

крім останнього абзацу - ні з чим не погоджуся.
Чернов грав Бетховена дуже добре, і він за два дні був найцікавішим. А вам хто більше за нього сподобався, якщо не секрет?
Шотландську фантазія Бруха все таки не симфонія, а саме фантазія, що ближче до сюїти. Я навіть зустрічала назву "П'ять маленьких шотландських фантазій" (хоча, якщо чесно, ми разом з друзями нарахували там все-таки чотири частини...) І йдеться не про образність, а про певний вектор симфонізму Бруха, який тут яскраво "висхідний" (і оркестру це вдалося не приховати)

а про гітару, так і не знаю, що коментувати, бо претензії до того, чого там немає. читайте, хорила, уважніше. де написано, що концерт починається з гітарного соло? а те, що гітарне соло підхопив оркестр - це факт. а ви зовсім-зовсім не плакали, ніскілечки?!

хорила, ви дуже серйозно ставитесь до текстів, тому, як буде час і бажання, почитайте в темі "Шостакович" статтю О.Зінькевич. В принципі, стаття про різне сприйняття і про те, які з того виходять тексти. цікаво було б поговорити з вами про це, серйозно, та і з іншими нелінивими форумчанами)

добавлено спустя 11 минут:

ще тут мені підказують Читачі, що друга частина Аранхуеського концерту починається не з гобоя, а з соло англійського ріжка) (зізнаюся чесно, що через динаміки мені особисто чувся мікст гобоя з кларнетом)

а про щоденники Наталії Ізмайлової можете поговорити з Ромою Юсипеєм, бо він, мабуть, один із небагатьох, хто їх читав, і саме він поділився цінною інформацією, за що дяка і уклін)

Измайлову стоит предупредить, чтобы подальше от Юсипея держалась. А я по сравнению с форумчанами Лифановского в плане анализа текстов - дитя невинное. Они так раздалбывают статьи, выходящие в российской музыкальной прессе, что от авторов ПУХ!!!! летит на весь русскоязычный интернет.
С узнаванием музыки гитарного концерта в начале 2 части: тему действительно ведет англ. рожок, правда, но соло гитары, подхваченное оркестром, может привести непрослезившегося читателя к мысли, что на Летних вечерах прозвучала отсебятина.
Насчет Фантазии-симфонии я оговорилась. А Вы, Бука, снова знаете, что говоря о начале и окончании каждой части, автор подразумевает общую концепцию произведения. Вы ясновидящая.
О Чернове. Я не говорила, что он играл плохо. Я ждала БОЛЬШЕГО. И все. И Чернов меня не удовлетворил, пардон за многозначительность.