 |
|
| Автор |
Сообщение |
Ёлка
модератор на пенсии
Зарегистрирован: 24 Сен 2006
Сообщения: 2574
Откуда: из лесу
|
|
ForesteR писал(а): некоторые варианты являют собой полную противоположность друг другу 
в смысле?
|
|
|
|
_________________
- Вы на рояле играете?
- Нет.... Карты скользят.
|
|
| |
       |
|
ForesteR
лесник
Зарегистрирован: 12 Янв 2007
Сообщения: 1100
Откуда: Киев
|
|
ну-молодежный концерт-немолодежный концерт,часто исполняемые композеры-нечасто исполняемые композеры и т.д.
но я,кстати,хорошо подумал над этой проблемой,и смирился с тем,что все было сделано правильно
ведь,скорей всего,было так-Кофман поручил троим композиторам,которых он знает и которым доверяет,выбрать партитуры и сформировать программу на свой вкус,что они и сделали,ну а потом уже сам выбрал то,что больше ему понравилось и подошло(что очень,кстати,немаловажно) по концепции
такой подход тоже имеет право на существование,и его результатом был великолепный,и,я б сказал,эпохальный даже в чем-то концерт
|
|
|
|
_________________
"я из лесу вышел..."
|
|
| |
|
|
ForesteR
лесник
Зарегистрирован: 12 Янв 2007
Сообщения: 1100
Откуда: Киев
|
|
|
_________________
"я из лесу вышел..."
|
|
| |
|
|
Ёлка
модератор на пенсии
Зарегистрирован: 24 Сен 2006
Сообщения: 2574
Откуда: из лесу
|
|
ААААААААААААА фотки СУПЕРРРР!!!!!!!
|
|
|
|
_________________
- Вы на рояле играете?
- Нет.... Карты скользят.
|
|
| |
|
|
ForesteR
лесник
Зарегистрирован: 12 Янв 2007
Сообщения: 1100
Откуда: Киев
|
|
| потрясающе! вот где встретился авангард с гламуром! (известно,что Любава Сидоренко-красивая девушка,но чтобы настолько!...)
|
|
|
|
_________________
"я из лесу вышел..."
|
|
| |
|
|
Бука
околомузикальний абориген
Возраст: 29
Зарегистрирован: 15 Янв 2007
Сообщения: 2124
Откуда: Київ
|
|
Любава - просто неземна якась! а ще й фантастичний композитор, про що теж не варто забувати))) слава Львову, без якого і авангард - не авангард!
п.с. всьо, сідаю шити собі таке гарне плаття, бо грошей купити все одно не стане
хоча справа, конєшно, не в платті
|
|
|
|
Последний раз редактировалось: Бука (Ср 03 Дек, 2008 23:10), всего редактировалось 1 раз
|
|
   |
|
|
Ёлка
модератор на пенсии
Зарегистрирован: 24 Сен 2006
Сообщения: 2574
Откуда: из лесу
|
|
Из этого же блога:
http://top10-kiev.livejournal.com/35400.html#cutid1
Маэстро Романа Кофмана, художественного руководителя и дирижера Киевского камерного оркестра (в недавнем прошлом — дирижер Боннского симфонического оркестра) мы застали в Киеве буквально перед вылетом из Украины. Разговор состоялся за час до его отъезда в аэропорт (улетал он опять в Бонн, на гастроли). Повод — концерт «Украинский авангард», который господин Кофман представит 1 декабря в Колонном зале Национальной филармонии. С него мы и начали разговор.
– Говорят, в вашем распоряжении было около 40 партитур
– Нет, меньше — мне принесли 27 партитур.
– На этом концерте, исходя из вашего выбора, будут исполнены девять произведений, соответственно, девяти композиторов. Каковы критерии отбора?
– Конечно, все не могли попасть в девятку. И не надо из этого делать трагедию. Во-первых, я решил, что сделаю цикл таких концертов. Поэтому дальше будет исполнена музыка и других композиторов. Каковы критерии? Во-первых, качество произведений. Во-вторых, я хотел представить как можно более разнообразную музыку — по стилистике, жанрам.
– Как родилась идея концерта?
– За последние годы мне приходилось очень часто слушать (реже, правда, самому исполнять) музыкальный авангард в Германии и Западной Европе. И я понял одну простую вещь (можете мне верить, можете — не верить): картина, которую представляет сегодня украинская академическая музыка, намного интереснее. На Западе молодые и не только, но и представители среднего поколения, очень мастеровиты, профессиональны и научены. Но, в основном, их музыка зиждется на некой технической идее, она конструктивна. Авторы выбирают композиционный прием, и методом, которым превалирует рацио, конструируют свое произведение. Иногда, если человек талантлив, имеет большую фантазию и виртуозно владеет техникой — сама техническая сторона очень интересна. Но, тем не менее, теплоты, глубины переживаний я в этой музыке не почувствовал. О творчестве наших ребят-авангардистов (о старшем поколении не говорю — это ясно) могу сказать, что они уже переболели болезнью поиска приема. В общем, я слышу в их музыке то же, что и в музыке классиков, романтиков, постромантиков — глубокие человеческие чувства, только выраженные другим языком.
– Чем является авангард в современной отечественной музыкальной жизни?
– А что такое наша музыкальная жизнь? Есть ли у нас вообще музыкальная жизнь в том смысле, что в это понятие вкладывают? У нас ее нет! Да, у нас идут концерты, оркестры играют. Но это не складывается в общую концептуальную картину. Все, что происходит, — происходит не системно и чрезвычайно однообразно, потому что репертуар очень и очень узок. Солисты, которых нам привозят, — одни и те же. Кроме того, у нас не существует (и это очень важно!) музыкальной критики как жанра. Поэтому наша музыкальная жизнь аморфна и не понятна. И понять, что и на каком месте в этом хаосе находится — очень трудно. Что касается так называемого авангардного направления, то композиторы пишут такую музыку, в основном, «в стол». Исполняют их произведения редко, к тому же в крошечных залах. Поэтому я решил попробовать изменить ситуацию, надеюсь, в лучшую сторону.
– Какова перспектива современной академической музыки в нашей стране?
– Грустная. Грустна сама перспектива академического искусства в Украине. А вообще я противник классификации музыки на современную. Ведь все композиторы когда-то были современными. Музыку надо классифицировать так: произведение, написанное в 1876 году… Это все современная музыка! Просто есть музыка, сохранившаяся в истории, а есть — не сохранившаяся. То, что писали в газетах, скажем, о Бетховене, когда он жил и творил, то такими страшными словами не характеризуют музыку даже сейчас. Так что Бетховен был суперавангардистом как и многие другие композиторы, неприемлемые в свое время. Но они остались в истории — вот в чем фокус. В истории же Украины не остались ни Штогаренко, ни Жуковский, ни Рыбальченко, ни Данькевич. Почему? Потому что не талантливы (думаю, это не пойдет в печать, а то меня арестуют). Наиболее приветствуется прессой и обществом та музыка, которая ласкает, не будоражит, не тревожит, не нарушает канонов. Авторы такой музыки всегда популярны при жизни, но как только они уходят — с ними уходит и их музыка. И каким-то странным образом в истории остаются как раз те, кого в свое время с трудом понимали.
Олеся Найдюк
Добавлено спустя 3 минуты 45 секунд:
Добавлено спустя 44 минуты 54 секунды:
еще press
Ольга САВИЦКАЯ, специально для «Дня»
Гармония «реакционной» музыки
Киевский камерный оркестр познакомил с сочинениями молодых композиторов-авангардистов
ВЗЯВ НА СЕБЯ МИССИЮ ПРОСВЕТИТЕЛЯ, ВЫДАЮЩИЙСЯ ДИРИЖЕР РОМАН КОФМАН СУМЕЛ ПОЭТИЧНО И ЭМОЦИОНАЛЬНО РАССКАЗАТЬ О ТЕХ, КОГО СЕГОДНЯ НАЗЫВАЮТ АВАНГАРДИСТАМИ
Концерт, который состоялся позавчера в Национальной филармонии, помог публике — если не влюбиться, то, по меньшей мере, внимательно прислушаться к тому, что пишут современные украинские авторы. На сцену вышел дирижер Роман Кофман и произнес: «Музыка, которую вы сейчас услышите, носит реакционный и упадочный характер»... Зал здоровым смехом отреагировал на цитату из «Музыкального словаря» относительно недавнего прошлого, и проект «Украинский авангард» расцвел на филармонической сцене, как вишневый сад. Это не прославленный авангард 60-х, представители которого сегодня числятся классиками украинской музыки. Это композиторы следующих поколений — Виктория Полевая, Сергей Пилютиков, Владимир Рунчак, Сергей Зажитько, Святослав Лунев, Иван Небесный, и три самых молодых автора — Максим Коломиец, Любава Сидоренко, Виталий Вышинский. Имена девяти участников первого вечера хорошо известны профессионалам, меломанам, завсегдатаям фестивалей, но мало знакомы широкому кругу почитателей исключительно того музыкального наследия, которое прошло испытание временем.
Взяв на себя миссию просветителя, выдающийся дирижер, непревзойденный мастер слова, автор известной «Книги небытия» и поэт Роман Кофман сумел поэтично и эмоционально рассказать о тех, кого сегодня называют авангардистами. А музыканты Киевского камерного оркестра и все солисты играли их произведения с любовью, с огромной отдачей, максимально бережно и красиво.
Кто же такие авангардисты — разрушители общепринятых норм? Или первооткрыватели новых дорог в искусстве, чья цель — поиск и утверждение гармонии? Слушая сочинения Metabola для камерного оркестра Любавы Сидоренко и Элегию для струнных и фортепиано Виталия Вышинского (солист Дмитрий Таванец), понимаешь, что верным является второе определение.
Название сочинения Владимира Рунчака «1 + 16 + ...» неконцерт для скрипки и струнных — было расшифровано таким образом: 1 — это солист, 16 — количество оркестрантов, «...» — композитор или дирижер. Или слушатели. А «неконцерт» — возможно, потому, что временами музыканты и солистка Ольга Ривняк вдохновенно водили смычками в воздухе, не прикасаясь к струнам. Но музыка-то была! Музыка, которая, говоря словами дирижера, «любовно отражает нашу жизнь: отвратительную — местами, прекрасную — временами, с непрерывной борьбой за достижение каких-то целей, причем, постепенно становится ясно, что все эти попытки абсолютно бесполезны. Название может даже быть таким — «Неконцерт для нескрипки с неоркестром...»
Роман Кофман рассказал, что композитор — это самый незащищенный человек. Объективные причины таковы: на новую музыку нет спроса, и в этом ее отличие от других видов искусства, где существует интерес к новым произведениям, как, например, в литературе, живописи или в кино. В музыке слушатель получает удовольствие от предвкушения и узнавания уже знакомого и идет в 38-й раз слушать Сороковую симфонию Моцарта, а новые произведения слушать не хочет. Да, были времена, когда короли и князья заказывали композитору музыку, но сейчас трудно представить, что губернатор какой-нибудь области закажет фортепианный квинтет. Вторая причина — партитура не есть завершенный творческий акт. Картина или книга — завершенное произведение, но музыкальная партитура — только повод для свершения, и дальнейшая судьба сочинения зависит от его исполнения. Поэтому молодым композиторам необходимо мужество и долготерпение.
Новый путь в музыке — это всегда познание себя через музыку, путь к себе. Удивительно, что композитор способен воплотить духовный поиск в звучание инструментов. А слушателю дана редкая возможность соучастия. Звучат Сфумато для баяна и струнных Сергея Пилютикова (солист — Роман Юсипей), Anthem для струнных, фортепиано и звонов Виктории Полевой (солисты — Алексей Шмурак, Георгий Черненко), Tristium для струнных Святослава Лунева. И вокальный цикл Ивана Небесного «Вже котрий до тебе лист...» для сопрано (Светлана Глеба) и струнных на слова Василя Стуса. Поэта, который, по словам Романа Кофмана, воплощает в себе суть понятия «авангард» — тот, кто идет впереди.
Маэстро планирует продолжить проект и показать максимально широко творчество самых современных отечественных композиторов. Почему он это делает? Потому что, «у наших авангардистов в самых сложных, самых экстравагантных партитурах, порой непонятных на первый и даже на второй взгляд, всегда бьется человеческое сердце».
№221, четверг, 4 декабря 2008
http://www.day.kiev.ua/258047/
Добавлено спустя 2 минуты 55 секунд:
http://www.kommersant.ua/doc.html?DocID=1088302&IssueId=47067
Баян и другие
// В программе концерта "Украинский авангард"
Вчера в Национальной филармонии Киевский камерный оркестр под управлением Романа Кофмана представил программу "Украинский авангард". Девять произведений украинских композиторов на протяжении почти трех часов не без удовольствия слушала НИНА КРУГОВАЯ.
Ко всем произведениям, включенным в программу концерта, дирижер Киевского камерного оркестра Роман Кофман отнесся с одинаковым вниманием, невзирая на то, что написаны они начинающими композиторами или "тем, кто пока еще не классик, но скоро им будет". Каждое сочинение он предварял лаконичным комментарием, который благоприятно отражался на восприятии опусов публикой, снижая претенциозность термина "авангард". В такой легкой и непринужденной атмосфере даже совершенно загадочный Неконцерт для скрипки и струнных "1+16+..." Владимира Рунчака (со впечатляюще крепким соло Ольги Ривняк), в котором музыканты время от времени "играют" смычками в воздухе, казалось, был понят и принят.
Первое отделение концерта состояло из пяти разноплановых произведений. Открылась программа "Элегией" для струнных и фортепиано Виталия Вышинского: ее маэстро Кофман проанонсировал как музыку поиска и утверждения гармонии, которые с его подачи там и прозвучали. Даже на общем авангардном фоне неординарным выглядело сочинение Максима Коломийца "Шляхи видторгнутых" для камерного ансамбля: необычная мозаика из инструментов щекотала слуховые рецепторы причудливыми комбинациями вроде дуэта ксилофона и валторны, а ее звучание в целом благодаря волнообразным пассажам арфы напомнило о морской стихии в музыке импрессионизма.
Опытные авангардисты были представлены тремя крепкими произведениями – Anthem для струнных, фортепиано и колоколов Виктории Полевой, "Сфумато" для баяна и струнных Сергея Пилютикова и Диптихом для струнных "Погребальные танцы" Сергея Зажитько. Анонсируя их, Роман Кофман призывал слушателей не заострять внимание на излишне концептуальных названиях произведений, отметив, что это – одна из тенденций авангардной музыки. Еще одним заметным трендом можно назвать чрезвычайное внимание композиторов-авангардистов к такому, казалось бы, традиционному инструменту, как баян – чего стоит одно только "Сфумато" Пилютикова, в котором солировал Роман Юсипей. Известные и любимые ритуально-иронические "Погребальные танцы" Зажитько, в которых автор предлагает относиться к смерти легко и весело, еще раз подтвердили свою репутацию хита филармонических концертов – слушатели срывались на "Браво!", едва партитура была прочитана до середины. Особое место в программе "Украинский авангард" занял тематически близкий "Погребальным танцам", но кардинально противоположный по настроению Триптих для струнных Tristium (с латыни – "скорбные песнопения") Святослава Лунева. Это произведение о трагическом мироощущении, и музыка здесь обладает почти осязаемым скорбным, но умиротворяющим свечением.
Во втором отделении прозвучала очень эффектная пьеса Metabola Любавы Сидоренко, убедительно доказавшая, что размышления о влиянии пола на сочинительский талант, которые нередко имеют место как в академической среде, так и среди поп-музыкантов, абсолютно лишены смысла. В завершавшем вечер вокальном цикле Ивана Небесного для сопрано и струнных на слова Василя Стуса солировала Светлана Глеба. Роман Кофман охарактеризовал ее так: "Одна из лучших украинских певиц". А госпожа Глеба доказала, что в характеристиках руководителя Киевского камерного оркестра сомневаться не приходится.
|
|
|
|
|
|
| |
|
|
muza
прохожий
Зарегистрирован: 25 Фев 2008
Сообщения: 20
Откуда: с Олимпа
|
|
Фотки ничего, если бы ещё пиджачки всем в пору и адекватные подписи, а то, мол, туфли такие-то, а ног не видать! 
|
|
|
|
|
|
| |
|
|
Алексей Шмурак
координатор
Возраст: 22
Зарегистрирован: 10 Янв 2007
Сообщения: 1059
Откуда: Киев
|
|
| крайне интересные отзывы в прессе... все-таки заметно, что новая музыка пока что не слишком привычна пишущим о музыке у нас
|
|
|
|
|
|
   |
|
|
Ёлка
модератор на пенсии
Зарегистрирован: 24 Сен 2006
Сообщения: 2574
Откуда: из лесу
|
|
|
_________________
- Вы на рояле играете?
- Нет.... Карты скользят.
|
|
| |
|
|
Бука
околомузикальний абориген
Возраст: 29
Зарегистрирован: 15 Янв 2007
Сообщения: 2124
Откуда: Київ
|
|
| ну, Некритика на Неконцерт, все по канонах жанру. на жаль...
|
|
|
|
|
|
| |
|
|
Алексей Шмурак
координатор
Возраст: 22
Зарегистрирован: 10 Янв 2007
Сообщения: 1059
Откуда: Киев
|
|
возможно, название концерта, крайне полемично привязанное к понятию "авангард", спровоцировало авторов статей, либо что-то другое, но в результате получились такие фразы, как:
"Роман Кофман сумел [...] рассказать о тех, кого сегодня называют авангардистами"
"«неконцерт» — возможно, потому, что временами музыканты [...] вдохновенно водили смычками в воздухе, не прикасаясь к струнам. Но музыка-то была!"
"Удивительно, что композитор способен воплотить духовный поиск в звучание инструментов"
"совершенно загадочный Неконцерт [...] казалось, был понят"
"Опытные авангардисты"
"чрезвычайное внимание композиторов-авангардистов к такому, казалось бы, традиционному инструменту, как баян"
|
|
|
|
|
|
| |
|
|
monia
частый гость
Возраст: 19
Зарегистрирован: 25 Июл 2008
Сообщения: 60
|
|
| Концерт просто класний! Мені сподобалось все! Частіше б так! )))
|
|
|
|
_________________
Лучше танцевать об архитектуре, чем говорить о музыке.
(П.И.Чайковский)
|
|
  |
|
|
хорила
часто гуляет сама по себе
Зарегистрирован: 25 Ноя 2006
Сообщения: 739
Откуда: село Диезовка
|
|
| В ДНЕ традиция - писать неискуссвоведам о живописи, а некиноведам о кино... Поэтому и "неконцерт" так объяснен и пр.
|
|
|
|
_________________
В искусстве все условно, поскольку одно выдается за другое.
Николай Евреинов
|
|
| |
|
|
|
|
На страницу Предыдущий 1, 2, 3
|
Следующая тема
Предыдущая тема
Вы не можете начинать темы
Вы не можете отвечать на сообщения
Вы не можете редактировать свои сообщения
Вы не можете удалять свои сообщения
Вы не можете голосовать в опросах
Вы не можете прикреплять файлы в этом форуме
Вы можете скачивать файлы в этом форуме
|
Часовой пояс: GMT + 2
 6150 Attacks blocked |
Роwеrеd bу рhpВB © 2001, 2006, 2007 рhpВB Grоuр
При частичном либо полном цитировании информации, размещенной на "Украинском форуме академической музыки", обязательна ссылка на цитируемый материал.
При цитировании информации в Интернете обязательна гиперссылка либо на главную страницу "Украинского форума
академической музыки" (http://www.forumclassic.org.ua), либо прямо на цитируемый материал. |
|
Календарь 
